今天已经是9月11日，还有三天女排世界杯的比赛就正式开赛了，而在今天日本女排世界杯主办方公布一张宣传海报，海报出来之后引起一片哗然，究竟是什么原因呢？我们一起来看下这张海报，海报上面分别有8名球员，分别代表8支参赛球队，分别为：阿根廷女排、荷兰女排、多米尼加女排、巴西女排、塞尔维亚女排、中国女排、日本女排、美国女排吸引眼球海报。其中日本女排的石井优希、塞尔维亚的博斯、美国女排的德鲁斯占据了主要位置，中国女排的袁心玥位处于C位。
但是球迷们都发现这个宣传海报居然没有朱婷吸引眼球海报，这引起大部分球迷的热烈不满，当然并不是说袁心玥不好，但是毕竟朱婷是中国女排的核心球员，以往的宣传海报上都能看到朱婷占据C位，但没想到这次女排世界杯的宣传海报上连朱婷的身影都没看到，因此球迷们认为日本主办方不重视中国女排，希望中国女排在她们的主场能够横扫她们。
还有一个争议就是塞尔维亚的博斯科维奇，早在前几天国际排联就公布了塞尔维亚25人大名单，都知道塞尔维亚的两门重炮博斯科维奇和米哈伊洛维奇没有出现在大名单之上，但是这次的宣传海报上居然出现了博斯科维奇，这让很多球迷颇为不满，塞尔维亚这次世界杯好几名主力都缺席比赛，博斯科维奇，米哈伊洛维奇，拉西奇，维利科维奇，波波维奇等球员全都没有参赛，既然她们不够重视这次世界杯，就应该把博斯雷维奇从海报中踢出去吸引眼球海报。
从这张海报也反映出日本主办方对于这次世界杯有点不够严谨吸引眼球海报，分不清主次，希望中国女排的姑娘们能够在比赛中打出自己的水平，用成绩打败她们，让他们重视中国女排的实力不是那么好欺负。
有哪些电影是你兴冲冲的下载下来，却看不完10分钟就删掉的？
我来说一下吧吸引眼球海报，我是没有定向看电影的，随意下载，不好看就删，先给老铁探路了。
1.忘川茶舍之铸剑祭魂
原本是冲着董璇看的，《雪花女神龙》依旧是我很怀念的一部作品，上官燕也是我心中的女神，有空还会回味一下，不知道为什么董璇会接这部烂剧吸引眼球海报。剧情设定是一个卫道士除魔的故事。特效，故事情节，细节等都做好的话，相信收视率不会低，但刚开头我就已经受不了啦，我耐着性子继续看，毕竟是冲着曾经的女神，之后实在受不了，已经尴尬到无法形容的状态了，果断删除，埃姆邵瑞，女神。
2.上海堡垒
刚看的时候吸引眼球海报，满屏的辣眼睛，其他的就不说了，就一个开头，鹿晗所饰演的江洋带领一众队友，对抗外星势力，那是在打仗吗，气氛未免太和谐了吧，在打电玩吗，好吧，我服了，其他的就不知道了，因为已经删除了。
以上是个人观点分享，希望大家不要见笑，喜欢“小胖哥影视”的朋友们就关注点赞支持下下哦，说的不足的地方，可以在评论区补充呢吸引眼球海报。
怎样做海报设计你知道吗？
首先，这是一个跑题的答案当我看到这个问题的描述时，感觉是题主在向大家寻求一个方法，这个方法能让题主设计的海报达到大师的水平，如果真是这样的话，我恐怕是没这个能力，也没那个资格去“切合题意”了吸引眼球海报。我写的这篇答案，是出于某一位平面设计界的大师的敬仰，他的每一张海报我都琢磨过很长一段时间。
这位大师是原研哉吸引眼球海报。
提及平面设计界的大师，原研哉是其中我最敬仰的一位，我非常喜欢原研哉的设计作品，他的设计既简单却蕴含丰富的情感。每当我们谈及原研哉的设计理念时，总会谈及到“白”吸引眼球海报、“触知”和“容纳性”。
虽说读过不少原研哉关于设计的著作，也反复地琢磨过原研哉大师的作品，可还是用了很长的时间才把这些模糊的概念转化为清晰的认知，那么在这篇答案里，就以如何解懂大师的设计理念，和大师又是如何将其运用海报设计上的问题？我来谈一谈自己的理解，来回答题主“大师是如何设计海报”的问题，本文若有不足之处，还望海涵吸引眼球海报。
1.还原色彩的本质
在理解大师是如何设计海报之前，我曾经思考一个问题，在大街上这么多的商业海报，它们都运用着大量高调的色彩依然无法吸引我们，反而原研哉的海报那大量的留白，却更能触动我们的神经，这其中的道理是什么吸引眼球海报？
传统的色彩教学告诉我们吸引眼球海报，色彩会传情绪。比如在上图中，上面的文字描述了白色会传递哪些情绪，但是我们就盯着上图的白色看，真的会感受到下面描述的情绪吗？其实我们心里非常清楚，我们根本就感受不到任何的情绪。
这是因为吸引眼球海报，我们所看到的色彩，并不是它们原本的的样子，还原色彩在人类心理传递情绪的过程，就会发现，色彩原本是拥有着它们各自的“载体”的，比如我们在外面会看见“白云”、“蓝天”和“绿叶”，
这其中“云”是白色的载体、“天”是蓝色的载体以及“叶”是绿色的载体吸引眼球海报。但是工业却把它们从原本的载体中剥离出来，变成一个个用编码合成出来的色彩，而这些失去了载体的色彩是无法传递真正的情绪的。
我们所能在现代海报里感受到的情绪吸引眼球海报，都只是被重新定义了的情绪，把色彩变成标准化的工业产品，比如蓝色定义为“忧郁”、白色定义为“高贵”等等... ...
试问当我们抬头看蓝天白云的时候，会感受到忧郁和高贵的情绪吗？脱离了载体去谈论色彩的情绪时，已经异化了人对色彩最原始的感受吸引眼球海报。
还原色彩的本质，就是让色彩回归载体中来，举个例子，看上图。左右两边同样都是白色，哪一个会更让你感受到温暖、亲切的感觉呢吸引眼球海报？我们的视觉更倾向于右边的“白色”更能传递出温暖、亲切的感觉。
这是因为我们把色彩又重新注入了“载体”（布料）中吸引眼球海报，我们可通俗地理解“载体”就是一种肌理。这种肌理是非常重要的一种视觉元素，我们在感受在自然中的色彩传递的情绪时，是色彩伴随着肌理共同作用下的结果。
因为我们在触摸着布料的质感，大脑会浮现温暖吸引眼球海报、亲和的感受，这是记忆中的一种“触知”，最终通过色彩，在视觉上把情绪传递到我们的心里。
这时我们再反观原研哉的设计作品吸引眼球海报，这位大师是怎样运用“白”来传递丰富的情绪的，见下图
再看一组封面设计的“白”吸引眼球海报。
引用原研哉《设计中的设计》“白”不是白的吸引眼球海报。是让白得以诞生的是一种感受白的容纳性。所以我们不是去寻找白，而是需要搜寻一种能感受白的感觉方式。
通过上面的作品能感受到，原研哉的“白”色不只是一个简单的色彩，大师把白色通过不同的质感来表现出不同的情感吸引眼球海报。而白色能通过怎样的载体（肌理）来表现它的情绪，就是白色的“容纳性”。这就是大师异于我们的地方，设计不只是传递色彩，更重要的是传递色彩中真正的情绪。对这位大师设计理念的总结：一个简单的色彩在不同的肌理的表现下会传递不同的“触知”，不同的“触知”会传递不同的情绪，这些感受共同组成了色彩丰富的“容纳性”。
2.不仅仅只是极简
很多人在讨论这些的设计时吸引眼球海报，认为这位大师的设计是一种极简主义的表现。
我个人认为，这不仅仅只是极简，这种设计与主流的极简主义设计有着很大的不同吸引眼球海报。我做一个例子给你们看。
左边是原本的设计作品，右边是按照极简主义风格仿制，我们把主体物给扁平喽，让它更像是极简主义的风格了，可是对比一下，右边的设计相对与原作中，传递给你的那种感觉已经消失不见了吸引眼球海报。这是因为，极简主义给我们传递的只是一种形式感，只是为了适应当今处在复杂的信息流中的人类对视觉的的需求。
而原研哉的“极简”，是把我们的目光又重新聚焦在事物的本质，传递的是一种“自然”的情绪吸引眼球海报。而这种情绪，是通过主体物的鲜艳的色彩和那精致的肌理中表现出来，所以一旦没有了那个“载体”，那种情绪就失去了。
因此在海报的设计吸引眼球海报，我们在追求极简和传递信息的同时，是否思考过海报传是否真的能传递出情感？又能不能让你的观者产生共鸣？这就是我们向这位大师的学习到的最重要的一点：
“把触觉通过视觉传达出来吸引眼球海报，让观者真正能感受到色彩中的情绪”
3.细节中传递情绪
以上解读完了设计理念，我们又如何运用在海报设计上，除了在色彩上还原现实复杂的纹理来传递情绪，还有没有更简单的方法，其实是有的，方法非常地多，我就举一个很简单的例子吸引眼球海报。
floresta甜甜圈的系列海报吸引眼球海报：
这是日本的一个以纯天然无添加为理念的甜甜圈品牌吸引眼球海报，上图是它某一系列的海报，一个以纯天然为理念设计的海报，肯定是希望能给观众传递纯天然的感觉，我们看这组海报的配色，把它的色彩模型提取出来看，似乎和“纯天然”并不沾边，
但这系列的海报却依然能人一种很强烈的情绪吸引眼球海报，那种清新自然的感受。这又是怎么做到的，如果我们仔细地观察这组海报，会发现一个非常有意思的细节，海报上的色彩部分，都伴随这一种杂质存在，看下图。
而这种杂质吸引眼球海报，我们可以看作是一种“脏”，我们过去感受到工业社会提取的色彩，因为缺失了载体，显得非常的“干净”。而这一系列的海报，用了类似“灰尘”一样的肌理，把色彩的原本的“脏”又重新表现了出来。
海报的色彩以这种“脏”作为载体吸引眼球海报，把色彩中“自然”的情绪，传递到了观者眼中，这就是这一系列海报的精彩之处。正是这一个简单的细节，传递出了海报中最核心的感受 - “自然”
这篇答案就写到这里吸引眼球海报。
