从披头士到黛安娜王妃，为什么「羊毛衫」能够成为 Icon 们的宠儿？

1914 年一战时期，羊毛衫被民间制作提供给军队的军用服饰。当时的机械编织机并未普及全球，但又因手工编织衣物无需动用大型设备，也不需要极高的技术，所以成为了一种随时随地都可以运作的项目。随后英国皇室和政府还号召群众义务为军人们编制衣物，并宣扬出一种「通过编制取胜」的口号，最终众人做到了一个月内编制了 60 多万件的针织产品提供给军队。

英国政府还动用了一本名为《针织和女性》的杂志，专门印发传授编织技巧，以及分享编制经历等。除此之外，这项随时随地都可运行的活动不仅仅只局限于女性，是老少妇孺皆可运作的项目。这个时期的羊毛衫似乎寓意着鼓舞人心和爱国主义的特性，也可以看作是全英人民团结一致的象征。

大战过后的 1921 年，羊毛衫也逐渐成为了当时社会中的主流服饰，就连威尔士亲王 Edward VIII （爱德华八世，前英国国王）也曾身着着一个织有 Fair Isle （费尔岛）图案的毛衣，并成为引领羊毛衫文化的始作俑者。

同一期间，相隔不远的法国也有开创了女性羊毛衫趋势。CHANEL 创始人 Gabirel Coco Chanel 也开始开发羊毛衫单品，最为著名的 CHANEL Tweed Jacket （粗呢外套）也是由此演变而来。不难看出这一期间羊毛衫的演变对时尚界后续的发展起着极为重要的作用，其也承载着开创性意义。

在随后的时代里，羊毛衫似乎一直以不同的样貌贮存于世，就连不少音乐人都对其爱不释手。1960 年时期正是英国乐队 The Beatles 最为火热的年代，他们凭借前卫多变的造型和独特的乐风驰骋全球，并成为不少年轻人们的精神领袖。而在其多变的造型中，羊毛衫似乎也是其最为热爱的服饰，并曾多次释出身着羊毛衫的相片。

穿羊毛衫的 The Beatles 在 60 年代可谓再度将这一单品「复活」，双方似乎也产生了一种无形的羁绊，就连日本设计师品牌 COMME des GARONS 也曾在 2018 年时推出与 The Bealtes 联名的羊毛衫。

自羊毛衫热势被 The Beatles 带回后，一位身着羊毛针织衫的模特在 1963 年登上了杂志《ELLE》的封面，背后还隐藏着一件十分有趣的事情，登上《ELLE》杂志封面的女模特其实并不是重点，重点是她所穿着的条纹羊毛针织衫。

这件针织衫是由一名法国女性 Sonia Rykiel 所制作，在其事业初期她并没有想过从事服装行业，而是专攻服装陈列的家庭主妇。因为她没有发现合适的针织产品，所以选择自己编织服饰，随后她将自己的作品展示在丈夫的成衣店里，最终造就了不少法国女性们垂涎的单品。这位本应低调一生的法国女人变成了这个时代里最为出名的「编织皇后」。

1970 年对于羊毛衫来说是一个冷淡期，在这个时代里女权主义的兴起解放了女性穿衣自由，羊毛衫略显平淡。但是尽管如此，也有不少人依旧深爱着这一类型的服饰，在众多设计师的烘托下，羊毛衫的花纹和版型都得到了一定的「升级」，无论是英伦风格还是美式风格，羊毛衫在这一期间展示出自己的多变性，比如羊毛背心、纯色针织衫、开胸针织衫、Oversized 羊毛衫以及看似缩水的 V 领羊毛衫都在这个时代里横空出世。

1980 年间，英国黛安娜王妃被众人称为皇室中的「Fashion Icon」，一度引领当时的女装趋势。在此期间她曾多次身着羊毛衫出现在各类名场面上，间接促使羊毛衫的热度攀爬到了更高峰。

历经多年的起义和革命，在 80 年代里外贸出口产品再度大量的涌入中国，再加上国内人们逐渐开始效仿外国名人穿衣，羊毛衫也顺理成章的打进了中国市场。

在影视行业逐渐成熟的 90 年代里，羊毛衫似乎也成为各种影视作品中的必备单品。从电影《Jawbreaker》中出现的女高中生，到万千人追的神剧《Friedns》，羊毛衫在这个时代里几乎被当作「宠儿」一般。与此同时，不少时尚品牌也都推出了羊毛衫产品，比如 GAP、HUGO BOSS、DIESEL 以及 GUCCI 等。

影视行业中经常出现羊毛衫这一单品，但不少作品无形间将羊毛衫刻画成了一种只有书呆子会穿的服饰，其中《生活大爆炸》是一个极为鲜明的案例。对于这一系列的刻板印象，美国设计师 Marc Jacobs 曾经在 2000 年时推出了以校园为主题的系列，并将代表书呆子的羊毛衫转变成时尚新趋势。此外，众多设计师都曾运用到了羊毛衫为服装设计，不难看出羊毛衫在屡经多年的演变后依旧是一个屹立不倒的经典。

自步入 2000 年后，羊毛衫的存在似乎一直处于偏冷门的状态，但这个单品的价值依旧被不少时尚设计师挖掘开发，并将五花八门的设计融入于羊毛衫中，比如转型后的 GUCCI、以青年文化为主旨的 Raf Simons 以及暗黑设计师 Isabel Benenato 都曾运用到羊毛衫为设计蓝本。其中最值得一提的则是 Isabel Benenato，这个意大利设计师品牌一贯运用暗黑的设计手法制作单品，该品牌打造的羊毛制品均以精细的做工和半透明的性感毛衣而闻名。

对于羊毛衫的演变，《The Guardian》曾在 2015 年专门发布了一篇名为《How Fashion Fell for the Cardigans》的文章，文中曾讲述了羊毛衫的多变属性和作为经典所承载的通用性，比如 CHANEL 曾将其转变为一种「性感尤物」、Christopher Kane 将其打造成温和典雅的淑女，甚至连长期处于「死板状态」的 LOUIS VUITTON 也将其打造成一种融合复古和现代的混血。